名人名家

著名画家。 　　在清代后期的广东画坛上，顺德苏六朋和苏仁山，是两颗熠熠发光的“双子星”。他们以精湛独特的画技，为人物国画艺术增添了光彩。二苏之中，苏仁山不仅画艺高超，而且极有思想个性。他淡泊仕途，但时人并不理解他，称他为“画怪”。国画史专家谢文勇在专著中提及：“苏六朋终生以卖画为生，尚为大家知名；而苏仁山死后却默默无闻，连专载广东画人小传的《岭南画征略》都未编入，及后，续录中也只引李启隆《留庵随笔》以不足一百字的篇幅补入。……这个一代画坛怪杰，几乎被埋没一个世纪之久，直至北伐战争时期，日本驻广州领事须磨弥吉郎，偶然在广州一家铺子里看见苏仁山的画，大为惊奇，并接连进行搜购，足足收购了近一百件作品，高兴而归，由此才逐渐引起人们注意。着意研究广东文化的简又文教授也集得仁山作品一百六十余件（现藏香港中文大学文物馆）。在他和叶恭绰等人主持的广东文物展览会中，苏仁山的作品获得当时艺坛名家一致赏识，高剑父、李铁夫、黄苗子等人都交口称赞。简又文还把历年所搜罗的有关资料在香港出版。澳大利亚堪培拉大学李克曼教授也编写了一本英文本《苏长春画》出版。苏仁山的画……便在国外传播开了。”（上海人民美术出版社《中国画家丛书，苏仁山苏六朋》） 　　苏仁山字静甫，号长春，署号还有夤珊、寿庄、靖虎、栖霞、菩堤、七祖、祝融、再生尊者、杏坛居士、顺德砚农等。清嘉庆十七年（1812年），他生于顺德县杏坛乡一个读书人家。父亲苏引寿善书法，现今广州美术馆仍藏有他的一副七言联。仁山在兄弟六人中排行老大，自幼资质聪颖过人，他在《仿文衡山画意跋》中自叙四岁开始读书识字，五六岁好练字，把家中的门扇墙壁都涂遍；七八岁“能画山水景物，题句颇能道说景中意”；十二岁画名传遍乡里；十三岁文名倾动县学；十四岁往广州求学；十五岁“嗜临盈尺汉隶”；十六岁肄业“大馆”（省城培训科举应试的高等书塾）；此后数年，在课余着意研习书法、诗赋及宋明理学，博览群书，才华过人。但由于醉心书画艺术，厌恶八股文章，他两次应考生员（秀才）都没考上，二十三岁后，仁山毅然放弃举子业而专攻书画，廿四五岁远游广西梧州、桂林一带。早年，父母为他订了一门亲事，他很不满意，一直不肯完婚，到廿七岁，终于拗不过父母和族人，被迫就范。自此，他愤世嫉俗的性格激化，时而哭笑无常，时而数日不语；开口、下笔多为离经叛道、触犯时忌之言。父亲和族中父老恐受株连，将其出族。这时仁山三十岁左右，被迫流寓佛山、广州及广西梧州等地，以教书授徒为生。三十五岁回乡后，他性格言行更加孤僻愤激，族人上报县官，将他拘禁县牢以期收敛改悔，仁山傲然不屈，用炭条在牢房四壁绘写五百戴枷罗汉、五百杀头罗汉以示抗议。同年冬天（一说翌年初春）苏仁山病死狱中，年仅三十六岁左右。 　　在中国历代的艺术家当中，苏仁山兀傲不羁的思想性格是相当突出的，当代学界有人称他为中国的梵高。他自少年时代起藐视封建观念和秩序，热烈追求个性解放，并以实际行动大胆撞击封建社会桎梏。而在他生活的那个时代，朝廷为了巩固封建统治，不遗余力地把主张“存天理，灭人欲”的理学家朱熹抬上孔门“十哲”之列，要求世人“非朱子之传义不敢言，非朱子之家礼不敢行。”（鲁迅语）苏仁山看透这套愚民把戏，常以言论和文字予以抨击鞭挞，他指斥朝廷“剥削天下之民以自满私欲”，“六艺之文（按：科举应试的八股文）害人害物”他画过这样一幅画：阴森林的岩洞里，站着一个方巾长袍、道貌岸然的人物，正打开一幅画轴观看，画中苍黑的山石上，用焦墨写着“但有朱熹成地狱”七个草字，意说眼前这个地狱般的世界是程朱理学和封建王朝造成的。他甚至胆大到在题跋中骂喜欢亲自舞文弄墨出搭截题（八股文考题的一种刁钻古怪的形式）的乾隆皇帝为“生民之所恨”。在家中，他拒绝为父亲画画应酬权贵，并且断然放弃科举仕进、光宗耀祖的道路，因而令父亲和族人大失所望，也得罪了县中头面人物、被斥为“忤逆狂悖”之子。 　　但仁山“忤逆”则有之，“狂悖”则未必。综观有关资料和作品，他对历史、社会和人生都有较深的见解，他憎恨恃强凌弱、尔虞我诈的丑恶现象，主张仁德为本，要“视天下之饥如己饥、视天下之溺如己溺”，修己安人，从每一家做起。他沉默孤傲的外表中，跳动着一颗炽热善良的心。道光二十三年，他在一副七言联中写道：“拨乱反正胜人治，起死回生医者功。”指斥封建“人治”是搞乱正常秩序、制造社会灾难的根由。他观察周围的事物，寻求“医国”的途径。他在一张扇面的题跋中，记述自己曾到“红毛馆”（教堂）去听教士传经和讲述海外　 见闻，并写下这样一首诗： 　 冠履三千客，文成全小汀。 　 神州他日造，灯火此鸡声。 　 况且沧洲笔，丹黄染轮青。 　 秋风萧瑟瑟，步听外洋经。 　　据此诗，可知他已经意识到在遥远的海外，有许多与清朝封建帝国截然不同的新鲜事物，值得中国人去师法吸取。其时，鸦片战争的炮火尚未轰开中国的大门，于此可见仁山思想敏锐的一斑。 　　仁山具备真正艺术家的气质和才情，作画纯粹出自创作激情和灵感意兴，不迎合时尚，不贪图名利，创作时全情投入。据载，有一次伏案作画时，居室突然被雷击，电火穿窗而出，旁人吓得半死，仁山却漫然不觉，挥洒自如；事后人们问起，他答道：“我正在布置山水，没有在意。”他的画作，人物、山水、花卉俱佳。其创新大胆，无论构图、用笔都别辟门径，自然浪漫恣肆、古朴高逸的风貌，突出的特点是喜用线条，不多作渲染，山水画几乎不用皴、擦和点苔，充分运用线条的粗细和运笔的轻重，勾勒出淡远奇妙的艺术境界。人物画多取材于佛山传说，也追求墨色的变化，只以简练劲健的线条，把人物的形象、神态准确传神地表出来，人物的体态和衣褶立体感明显而飘逸多姿，富于节奏和韵律的美感。 仁山还精于书法和篆刻。篆刻兼备汉印的厚朴天然及清人印派的温雅文静，章法结构奇特自如；书法真草篆隶俱能，专家认为主要取法于二王，着力于中锋运转，因而筋骨劲健，端庄处凝重，潇洒处神飞。题画的行草时似唐人李北海，时似宋人黄庭坚。不论清秀抑或粗犷，均服从于画面构图及意境，有时甚至连署名也化成山石的一部分，显得不拘常法，灵活多变。他在一幅山水中堂上留下这样的题跋： 　　“画法与学书相通，人于书法讲笔详，而于画法讲笔略，要二者所重侧均焉。如米氏父子用笔如丸，而倪瓒用侧锋，此宋元之别也。唐代诸家惟用正锋，至徐渭及蓝瑛时以纵横出之，此画笔之别也。犹欧阳内锋，真卿外锋，岂得有一笔用耶？苏仁山识。” 　　寥寥九十余字，概括了几个朝代书法用笔的特点，显示出深厚的艺术修养和透辟的理解力。